ying826

这没有什么好奇怪的.
纳粹的许多高级官员都弹得一手好钢琴——以至于一些评论家说：难以想象，能如此完美的演绎贝多芬钢琴曲的绅士，竟然有着魔鬼的灵魂和惨无人道的手段（指种族灭绝的实行）。
摩尼法典归纳了明德和暗德，存在于一切人与神的躯体上，所不同的只是偏向而已。因此之故，欲以某规则去衡量（正在变化着的）人或者事物的，都趋之偏颇。犹如贝多芬之对拿破伦期望——在死神来临之前，谁能最后判断呢？
一切的理解都建立在某部程度的误解之上。

心理医生

travelsky

用我们的心为音乐架起一座通往灵魂的桥梁，去感受，去聆听，去热爱。

说得棒极了！  :cool:  

阿剑：
不只是音乐, 但凡真正的艺术, 都有着触动灵魂的手.
赞同！  :cool:

心理医生

一直认为与音乐为伍的人或者真正热爱音乐的人，包括那些真正会欣赏音乐能听懂音乐的人，都有一颗敏悟、善良、理解的心。特别是热爱大师经典音乐极品的人。

我相信存在着灵界，存在着第六感。而音乐就是灵界的通用语言，是沟通心灵最好的工具。当我们聆听大师音乐的时候，当我们沉浸在音乐里的时候，是我们的灵魂和大师对话，聆听大师们那高尚灵魂私语的过程。所以，音乐是灵魂最好的洗礼，在音乐中，我们灵魂的尘埃被荡涤，被升华而更加美丽。

所以，在世界音乐大师级的演奏会上，肃穆的剧场，如果有人一边西装革履夸夸其谈音乐，一边“哼哼哼”大声擤鼻涕，往地上吐痰......

难到大师们的极品音乐会让美好的灵魂堕落吗？让光明的心灵阴暗吗？   :confused:

江海一家

不只是音乐, 但凡真正的艺术, 都有着触动灵魂的手.

江海一家

随着音乐, 让灵魂轻舞飞扬!

蓝末

我听音乐的时候想的是飞翔和舞蹈。的确，音乐可以安抚我的灵魂。每当空虚，烦躁，甚至是好像要发疯时，音乐和交谈是治病的良药。不过，我还是爱中国的古乐多一些，尤其是古筝，带给我的永远是深远与安详。

xxyl

excellent!

freshland

谈谈贝多芬的九大：

贝多芬的九部交响曲，可以说是古典音乐宝库中一笔最珍贵的财富。在灿烂的名作繁星中闪烁着格外耀眼的光芒。而他的第九交响曲《合唱》，我认为更是辉宏的音乐艺术金字塔的顶尖。他的九部交响曲，被后人们演绎为描写英雄的一生，英雄的不同阶段，英雄的各种心境和世界观，并分别给每部交响曲加上了与英雄有关的标题。虽然这样做有些牵强，但一些分析也不无道理。

贝多芬的第一，第二交响曲，虽然能够明显地感受到贝多芬那与众不同的能量和一颗炽热跳动的心，但在表现手法上仍看到许多海顿及莫扎特的影子。贝多芬的第三《英雄》交响曲，宛如一个晴天霹雳给当时的音乐界带来了前所未有的冲击与震撼。它无论从内容，表现手法和乐队的处理上都给人以耳目一新的感觉。它的出现标志着交响音乐一个新时代的开始。但就是这样一部伟大的作品在当时由于超出了人们的承受能力而在首演时遭到了部分人的喝倒彩。此部交响曲贝多芬原打算献给拿破仑，因为他领导革命推行共和与自由，这正是贝多芬所推崇的，但当闻知拿破仑称帝后，愤怒的贝多芬毅然划去了扉页上题献给拿破仑的字样，并叫到“那么他也不过是个凡夫俗子了！“。听过这部巨作，我认为它更像描写贝多芬自己。贝多芬本人对他的第三也是喜爱有加。即使在他完成了他的前八部交响曲后有人问他最喜爱自己的哪一部时，他毫不犹豫地说”啊，是英雄！“。贝多芬的第四交响曲，深受后来的德国音乐家兼评论家舒曼的推崇。这是一部较为温和的细作，有安静的沉思，有温暖的阳光，也有那永远掩饰不住的贝多芬的激情。我也非常喜爱这部作品，是现在经常聆听的一部。众所周知的贝多芬的第五《命运》交响曲，无论从内容，形式和手法上都堪称一部完美的杰作。紧张复杂的戏剧性变化，时而铿镪时而崇高时而庄严的旋律一泻千里，再加上紧凑的形式，使得听众的心始终被它牢牢地抓住。不知有多少人受过这部作品的影响。贝多芬的第六《田园》交响曲，被后人冠以‘英雄与大自然’，也不无道理。贝多芬对大自然的情感是炽烈的，深厚的，我的上一帖对此作品已作了介绍，相信大家从中也一定会感受到那大自然的美好，也更能体会到那一颗崇高的心。贝多芬的第七交响曲，被冠以‘酒神的狂欢’。在这里，贝多芬任凭自己的激情迸发，任凭自己的能量释放，任凭自己不羁的思想驰骋。相信每一个听过这部作品的人，都会被它感染得热血沸腾。记得读过一位评论家写的一段文章中有这样的话“。。。那节奏远远超出了贝多芬生活的时代，究竟超出了多少，谁也说不清。。。”。与贝多芬同一时代的另一位著名的音乐家韦伯在听了第一乐章后竟说“贝多芬疯了！”。我很惊诧于韦伯说这番话，因为我从韦伯的一些作品中同样看到了一些与贝多芬相似的闪光的激情，感觉他应该是最了解贝多芬的。可能自己没有生活在那个年代，体会不到那时人们的想法。贝多芬的第八交响曲，在贝多芬的九部交响曲中是规模较小的一部，被有的指挥演绎得竟有些像室内乐，但经有的指挥也能把它演绎成一部颇具规模的作品。第一乐章以乐队齐奏直接导入那欢乐而坚定的主题给人以耳目一新的感觉。即使小巧，仍能感受到贝多芬那蓄势待发的能量。贝多芬的第九《合唱》交响曲，我要冒着可能被人咒骂与讥笑的危险说，它是人类所有艺术作品中的顶峰，任何其它作品只能望其项背。它的出现不光是远远超出了贝多芬的时代，也超出了我们的时代。它高高在上，俯瞰大地，你完全可以把它说成是来自天堂之声。如果说它的第一，第二乐章我们还可以用人类所能想象出的情感去理解和感受英雄与命运，黑暗的抗争的话，那么它的第三乐章却是我们人类思想，情感所无法真正领会，真正感受到的了。那崇高已远远超出了人类的思想境界和范畴。到了第四乐章，早已忘我的你不得不随着贝多芬那爆发的火山熔岩一起冲上云宵，化作洁净的烝气，向上升腾，直达永恒欢乐的彼岸。
数年前的一段时间里我曾经常反复倾听贝多芬的第九交响曲，几乎每次听完都是热泪盈眶。后来我再也不敢去碰它。这里的朋友们我建议你们先在欣赏完众多别的音乐家和贝多芬的其它作品之后最后再来欣赏它。它是人类精神世界的一部空前绝后之作。
音乐史上有很多作品演出的场景都是非常感人的。贝多芬的第九交响曲首演时，贝多芬两耳早已失聪，他在演出剧场做着辅助指挥的工作（就是指挥站在台上指挥，他在那里跑来跑去做些提示等辅助工作）。演出取得了巨大成功。疯狂的人们给了他五次鼓掌和欢呼，以至引来干预（因为对皇室成员才最多三次）。而对台下疯狂的人们，背对观众的贝多芬竟浑然不知（他听不到），最后还是一位独唱演员拉着他转向欢乐的人群。演出结束后，激动的贝多芬昏了过去。
德国另一位伟大的音乐家勃拉姆斯的《第四交响曲》的演出场景也同样感人。他的这部力作在维也那的几次演出均没有得到人们的广泛理解与认同，终于在一次演出后，人们感受到了此作蕴藏的无限光华，于是全场起立，向在楼上包厢中的勃拉姆斯鼓掌，欢呼致敬。而此时的勃拉姆斯已胡须及两鬓斑白。他望着四周朝他欢呼的人群，呆呆地伫立在包厢里，老泪纵横。。。（我写不下去了...）

-- 愿音乐带给人们思考和欢乐 !

Travelsky

是的，听音乐的时候，是能够感到文字的贫瘠感的。

老子云:“大方无隅,大器晚成. 大音希声,大象无形。”

cafe

有些音乐能灌入人的身体，流淌在血液里。在某个时刻，它会在脑海中砰然奏响。那种感觉。。。文字无法表达。