gone with wind

没什么，我能理解。
记得一个非常好的朋友曾安慰我说：“他才不会为网上的言辞而生气，除了涉及国家民族尊严的事。”
我当时听了非常感动和惭愧，因为我知道他若是讽刺起人来，文笔犀利尖锐，绝对让人望而生畏。
从此以后，我再也不会为网友的言辞而生气，或出口伤人。其实有时真的只是误解，言辞伤人的同时也伤了自己。
我非常庆幸认识了他，一个非常让我尊敬的好朋友。

freshland

对不起了这位angel, 是我起头说了一些题外话. 但愿这是我的最后一次.
对我个人来说我很珍爱此坛,因为它让我不得不抛弃自己丑陋的一面. 在这里我不敢有丝毫造肆, 因为这是我的最爱, 在我心中是神圣的. 希望你能够理解. 也再次对那生硬的帖子表示歉意.

gone with wind

freshland,
  :confused:    :confused:    :confused:  

虽然你是楼主，谁进来留贴要先请示你经你同意才行吗？你这一帖怎么让我觉得好象进你家要敲门似的那么严重啊。
不过我从来是非常礼貌的啊，即使非常熟悉的朋友，也从来没有不敲门就闯进去的。不过即使想闯进去也不可能啊，因为门是锁的。即使没锁，擅入民宅，就是窃贼，可要蹲监狱的。我可不想被警察抓去。  :cool:

freshland

这位angel, 我已经说了,开此坛的主要目的是向大家介绍好的作品. 如果您来此坛的目的真是欣赏音乐,或与大家分享您认为好的作品, 那很好, 那您来对了地方. 不过您大可不必夸这个赞那个的, 请把精力放在音乐上. 我说话比较生硬, 请你别介意. 在这里也谢过你对此坛的支持和参与.

gone with wind

我爱音乐的原因是音乐能让我安静.在音乐中,我所有的情感能得到最大限度的发泄和满足. 所以我喜欢沉浸在音乐中,当乐曲结束,我的心也恢复了平静.但我似乎很少能真正走出音乐.即使没有音乐,而我也觉得空气中似乎有乐声.

了解一些乐理知识,有助于理解音乐.但有时又觉得,音乐真的可能并不需要通过乐理知识去理解,只要你用心去感受.因为根据你认为的一些乐理知识理解音乐,有时很可能会误解乐曲的本来意境,反而坏了感受音乐的心境.

也许自己又笨又懒,所以虽然非常热爱音乐,但却一点乐理知识都不愿去记.有时觉得这样反而更好,不受诱导就凭自己的心去感受音乐,无拘无束地沉浸在音乐中.....

但我还是非常佩服把音乐知识讲的头头是道的人.

给一个音乐的网址,刚好配的上楼主的讲解.
http://www.intron.ac/favorite/music/index.html

点击这里可以欣赏吉他弹奏的<平安夜>

http://music.westimpi.com.cn/lmusic5/3122/zqr/modern/JiTa/08.mp3

freshland

圣诞节快到了, 大家朋友聚会, 或者团体活动, 可能会碰到要唱"平安夜"歌. 有的朋友大概不知道歌词, 我在这里附上:

Silent Night, Holy night, all is calm, all is bright
'Round yon Virgin Mother and Child
Holy Infant so tender and mild
Sleep in Heavenly peace
Sleep in Heavenly peace

Silent Night, Holy night, shepherds quake at the sight
Glories stream from Heaven a far
Heavenly hosts sing Alleluia
Christ the Savior is born
Christ the Savior is born

Silent Night, Holy night, Son of God, love's pure light
Radiant beams from Thy holy face
With the dawn of redeeming grace
Sleep in heavenly peace
Sleep in heavenly peace

freshland

近些天有点犯懒，主要是自己打字太慢。但一想不能半途而废，要坚持把此坛办下去。

一提起捷克作曲家安东尼.德沃夏克，不管是爱乐者或非爱乐者，大家可能都首先想到的是他的第九《新世界交响曲》（也叫《新大陆交响曲》）。的确，《新世界交响曲》应该是他最著名的作品，几乎家喻户晓。由于此曲太著名，因此大家可能就会忽视他的其它作品。其实，德沃夏克还创作有其它大量作品，尤其是交响作品。他共创作有九部交响曲，五部交响诗，还有几部协奏曲（具体数目记不清了）和序曲，以及大量其它作品如歌剧，清唱剧，室内乐，钢琴曲，小提琴曲等等。他的最伟大的交响作品，应该算他的第七交响曲（以后我会向大家介绍），此曲无论从内容的深刻程度与戏剧性变化上都要超过《新世界交响曲》，而若要比抒情性，那么《新世界交响曲》恐怕要输给我今天要向大家介绍的他的《b小调大提琴协奏曲》作品第104号（Antonin Dvorak, Cello Concerto in B Minor, Op. 104）。

德沃夏克的《b小调大提琴协奏曲》，无疑应该算是世界上最伟大的大提琴协奏曲。此曲作于他的《新世界交响曲》之后，同《新世界交响曲》一样也是他在美国生活其间的作品，亦是他晚年最重要的作品之一。这部作品的抒情性使得它在音乐界同类作品中傲立群雄，就连他的其他作品也望尘莫及。整部作品可以用一个字来概括---美。那种美是发自内心的，纯洁的，忧伤的，而我感觉又是阳性的。在弦乐器中，大提琴的声音比其它乐器更接近于人声，它的音域，色彩范围很宽，被有的人们称为弦乐器中的贵族。德沃夏克采用这样一个接近人声的乐器作为独奏乐器，是否代表着他说的话呢？当然了，而且他是用心在诉说。很多资料在向大家介绍这部作品时都会提到里面凝结了德沃夏克的思乡之情，大家欣赏时可以带着这个思路，但最好有自己的立场。全曲共三个乐章。

第一乐章，快板。采用奏鸣曲形式。开始由木管在弦乐器的衬托下奏出一支低沉的旋律，好像预示着一场风暴的序幕正在拉开。在这之后，整个乐队加进来，开始了史诗般的激昂的前奏，一泻千里。渐渐地，昂扬的音乐安静下来，由木管与弦乐器小心翼翼地交织着引出铜管乐器奏出一支温暖的，深远的，渴望般的主题，紧接着木管加进来响应这支旋律，进而变成单簧管与双簧管的一唱一和，催人泪下。随之而来的又是乐队亢奋的齐奏。听到这，使人不免想起《新世界交响曲》的味道，的确风格比较相象。随着乐队又一次静下来，独奏大提琴进来并奏起了刚开始由木管已经预示过的主题。真的象是一个人在诉说。直率，诚恳，激动，优美，忧郁。在展开部分的一段演奏更是让人断肠，令人热泪盈眶。最后，乐章在乐队有力的齐奏下结束。总之，第一乐章既有壮丽的气概，又有催人泪下的柔情，忧伤，让人深深沉浸在幸福的艺术享受之中。

第二乐章，不太慢的慢板。美不胜收。大家一定还记得《新世界交响曲》那优美感人的第二乐章。与那相比此乐章有过之而无不及。开始先由木管奏出温暖优美的主题，接着独奏大提琴重复着这一主题而进入，更加温暖，真诚。随后是木管与大提琴的一唱一和，美得难以形容。情感之细腻，之深厚，达到了登峰造极的地步。在乐队一声有些痛苦的吼叫之后大提琴又开始了一段让人断肠的倾诉，刚刚的泪水还没抹去就又要泪下。德沃夏克真是用心在说话啊！这一乐章，又是德沃夏克内心世界深厚，复杂情感的宣泄。

第三乐章，中庸的快板。一扫前面两个乐章的忧伤主调。在这里，朝气，激昂，兴奋，渴望交织，虽然也有少量柔情参入其中，但已没有太多忧伤情绪，取而代之的是渴望和激动，象是就要回到家里与家人即将拥抱的感觉。最后结尾处伴着大提琴的无限深情，乐队在有力的齐奏下结束。

当年我一经接触这部作品便爱不释手。于是疯狂地收集各演奏版本。目前收集的确实不少，如皮亚蒂戈尔斯基的版本，富尼埃的版本，罗斯，斯塔克，马友友等的版本，也听过罗斯特罗波维奇的版本，但感觉No. 1的还要算皮亚蒂戈尔斯基与查尔斯.明希和波士顿交响乐团合作的版本（Gregor Piatigorsky, Charles Munch, Boston Symphony Orchestra）. 超值收藏，超值享受。

德沃夏克为人谦和，情感丰富，加上他卓越的音乐天赋，造就出了这部盖世杰作。倾听这部作品吧，不然真是白活了此生。  :cool:   而且一定要听皮亚蒂戈尔斯基的版本。

-- 愿音乐给人们带来思考和欢乐！

sofi

哈，说到了偶喜欢的作品，支持一下！    
《幻想交响曲》极富独创性，特别是在音乐中直接引入了标题意义。他摆脱了形式上受约束的古典交响曲，而创造出了一种全新的风格，大胆地使音乐成为标题的附属品。标题如同歌剧的对白，引导人们更好地理解音乐。

偶喜欢第二乐章，有很强的场景感，你能体会到丰富而生动的音乐语言。作者在交响曲引入圆舞曲是一个创新。另外，固定乐思在每一乐章以不同形式再现，并与女主角相联系，成了一个人物的象征旋律，很有意思。偶觉得和梁祝中用大小提琴分别代表男女主角的做法有异曲同工之妙。不同的只是一个是用旋律，另一个是用乐器来完成的。

转贴上该曲的标题解说，供大家参考。嘿嘿，要想了解更多，上网查查作曲家的恋爱故事吧。背景知识总对于理解音乐总是有帮助的。  wink  
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幻想交響曲SYMPHONIE FANTASTIQUE—( 1830, revised 1831 )
藝術家生涯中插曲

說   明

交響曲提鋼    一位過份敏感、幻想多端的年輕音樂家因相思絕望而服食鴉片自殺。他服用的麻醉藥劑量過少 ，未能致死 ，但卻令他長時間昏睡，產生了一些異常奇怪的幻覺。在此情況下 ，他腦中的意識感覺和記憶轉化為音樂思維和表象的形式。那意中人也成為他頭腦中的一種旋律形式 ，就像一種不斷反覆，隨處可以聽到的固定樂思。

第一樂章      夢幻、熱情

首先他體會到的是心神不寧、憂傷、壓抑及意中人出現前自己的一種無以名狀的歡愉意識。隨後他回憶起她突然挑起的熱情，他幾近瘋狂的渴望，他強烈的妒嫉，他重新燃起的愛意，他宗教上的慰藉。  

第二樂章      舞會

在輝煌節日的一片紛擾中，他重睹意中人。

第三樂章             田野景色

夏日傍晚在鄉間，他聽到兩個牧童交替奏起了牧歌(瑞士人召喚羊群的曲調)。這牧笛二重奏，這樂曲，由陣風叫動的樹葉沙沙聲，以及他胸中燃趄的若干想望所有這些感覺交集在一起。使他的內心異常恬靜，給他的想像力添上愉悅的色彩。意中人再度出現。他的心停止跳動，心靈充滿了痛苦。牧童之又吹出了「如果她對他變了心!」的曲調，但另一牧童不再應和‥日落……遠方雷聲滾滾…，‥孤獨……寧靜。．

第四樂章               赴刑進亓曲他夢見自己殺害了意中人，被判死刑和押上斷頭台。隊伍在行進，伴奏的進行曲陰沉而又粗獷，輝煌而又莊嚴，其中沉重的腳步聲始終如，並未趨於激越。最後，原有的樂想又瞬間重現，象徵著愛念因受意外圢擊而中斷。

第五樂章               女巫安息日之夢

他夢見自己來到女巫舞會上，周圍有可怕的幽靈，他置身於奇形怪狀的眾術士和僧侶中間，他們都是來參加他的葬禮的。怪響，呻吟，尖厲的笑聲，遠方的喊叫彷彿是在呼應。意中人旋律再度呈現，但失去了它矜持的性篔，變為種粗野、怪誕的舞曲音響。是意中人來到了女巫安息日夜會上。歡快的嚎叫聲在歡迎她的來到。……她參與狂歡……鐘聲為死者鳴響，這是審判日歌 “Dies irae”的詼諧模仿。女巫的輪旋舞。舞曲和審判日歌同畤可以聽到。

PS，楼主的确是个很好的音乐老师，请继续！  :p

freshland

今天要给大家介绍的是法国作曲家赫克托.柏辽兹的《幻想交响曲》（Hector Berlioz, Symphonie Fantastique, Op. 14）。柏辽兹是我最喜爱的法国作曲家。我认为他也是法国最伟大的作曲家。他的音乐是属于那种一下就抓住我的类型。他一生作品较多，都是偏重于乐队作品。他在乐队配器方面的贡献是巨大的，是被公认的“配器大师”（相信大家一定记得由他根据韦伯的钢琴曲《邀舞》改编的管弦乐曲）。听过在他之前的作曲家的作品再来听他的，那乐队配器立刻给你耳目一新的感觉。这样的感觉我从后来的瓦格纳和理查.斯特劳斯的作品中也感受到了。

《幻想交响曲》是柏辽兹的第一部交响曲，也是他最重要，最著名的作品之一，乃至在音乐史上都具有重要地位。他的这部作品，被普遍视为第一部真正意义上的标题音乐（因为在此之前贝多芬的第六交响曲曾采用了标题，而且据说柏辽兹也是在贝六的启发下采用了标题，并淋漓尽致地发挥从而确立了真正意义上的标题音乐）。此曲还有一个副标题，叫做“一个艺术家生活中的一段插曲”。这里的艺术家，实际上就是柏辽兹自己。刺激他写出这部作品的动力来源于他的失恋。大概的背景是：当时有一个英国剧团到巴黎演出莎士比亚的系列作品。在一系列剧中担任女主角的爱尔兰女演员史密森（Harriet Smithson）深深地吸引了柏辽兹。他不断地向史密森示爱但每次都遭到断然拒绝。于是在痛苦中柏辽兹写下了这部作品。工夫不负有心人，数年后他们再次相会于巴黎。在一次演出中此曲终于俘获了史密森，他们终得幸福完婚，虽然婚后的生活并不美满。。。

此曲共有五个乐章，每个乐章作者都加上了标题。分别是“梦幻与激情”（Reveries-Passions），“舞会”（A Ball）,“原野景色”（有的资料好像注成‘牧童短笛’，Scene in the Country）, “赴刑进行曲”（March to the Scaffold），“安息夜之梦”（Dream of Sabbath Night）。而且柏辽兹还注释了这部作品的内容如下（可能记忆的不太准确）：“一个病态的想象力丰富的年轻艺术家因为失恋而吞服鸦片自杀，因为剂量不够而没有死成，于是在药力下产生了幻觉，梦到了一系列离奇古怪的事情。”。在这里，柏辽兹还开创了“固定乐思”（idee fixe）概念，即他把艺术家所恋女性由一支旋律代表并贯穿于作品的始终，使作品的发展都围绕着此“固定乐思”展开。

第一乐章“梦幻与激情”，是采用奏鸣曲式。展现了艺术家与心上人一见衷情的复杂的内心变化。在这里，先开始了一个很长的引子，由木管乐器起头，随后弦乐器奏起了一支如梦的，倾诉式的凄惋的曲调，绵绵不停地诉说。突然，这诉说由低音弦乐器打断，随即，合奏小提琴突然奏出了激动的，跳跃式的，略显欢快的旋律，这旋律越来越激动，直至变化为另一支优美的，温柔的，也是倾诉式的，在木管乐器的伴奏下令人断肠的，浮想联翩的旋律，延绵不断。在经历了一系列复杂的心理变化之后，合奏小提琴奏出了那个代表艺术家心上人的“固定乐思”，而且情绪也越来越激动，仿佛激情的迸发。值得一提的是在本乐章临近结尾部分（即再现部）整个乐队冲破了各样情怀以猛烈的齐奏把第一乐章推向最高潮。最后乐章在小提琴奏出的“固定乐思”下安静地结束。总之，第一乐章充满了羞涩，温柔，忧郁，激动和炽烈，是令人激动的一个乐章。

第二乐章“舞会”，非常动听。根据柏辽兹的注释是想表达艺术家在一个舞会上碰到自己的心上人而内心产生的各种各样的情感变化。在这里，“固定乐思”又出现了几次而且多以木管乐器来表现。

第三乐章“原野景色”，充满了孤寂，优美，温柔，真挚，渴望和凄惋，体现了艺术家内心世界的繁乱和复杂的情感。是柏辽兹本人在此作品中最喜爱的一个乐章。此乐章总的情调是忧伤的。

第四乐章“赴刑进行曲”。这个著名的乐章柏辽兹只用了一个晚上便完成。根据他的注释，艺术家杀了他的心上人，被押上断头台。在结尾处由木管乐器奏出的“固定乐思”又闪现出来，似乎是心上人在艺术家脑海中的最后浮现。随即乐队一个有力的齐奏，铡刀落下，死神已至。

第五乐章“安息夜之梦”。一群妖魔鬼怪来参加自己的葬礼，里面还有艺术家的心上人。在这里，原先优美的“固定乐思”也已变了味，已成了一个妖女形象并跳着丑陋的舞蹈。据说柏辽兹在这里原来是想打算羞辱一下所谓的心上人的，并且写了一段注释。但后来在史密森小姐那次回心转意的演奏之前早已把它删去了。

此曲我收藏有多个版本，感觉尤金.奥曼第与费城交响乐团的版本不错（Eugene Ormandy，The Philadelphia Orchestra），虽然有些地方我感到处理得不是很完美，可仍不失为一个值得收藏的版本。另外洛林.马泽尔与巴黎交响乐团的合作也不错。我还收藏有匈牙利指挥家弗伦契克与匈牙利国立交响乐团在他即将告别乐坛前的一次现场录音，非常好，只是不知市场上现在能否找到。总之，倾听这部作品吧，您不会后悔的。

-- 愿音乐带给人们思考和欢乐！

freshland

呵呵, Travelsky, 真应了我前面说过的, 凡事只要你用心去感受了并真正引起共鸣,那你就会有说不完的话. 看看,我不经意点到的<肖申克的救赎>引来了你洋洋撒撒这么多感想,还居然有发狂的趋势    . 其实说是不经意,却也是一种必然,因为那给我的感触和给你的一样深.但愿这是象你说的"莫非天赐知音不成？". 读了你的'策划案',我个人认为写得很好,不过最后被毙掉也不无道理.不是因为深度不够,而是我觉得它似乎不太适合用作一个访谈节目的主持人的讲稿,而更适合用在一篇文章里或作为一个演讲或讲座的稿子.这只是我个人意见,值得商榷. 以前我总爱到各坛转转东跟两贴西跟两贴.自开了此坛后,其它地方我竟很少去了.能开此坛,也多亏了你的鼓励和鼎力支持.同样此坛的繁荣兴旺,也缺少不了你的无私奉献.

wing*,
音乐在我心中早已与"神圣"划上等号.我也一直固执地认为凡是真正的古典音乐爱好者一定有一颗高尚的心.因此一旦我认定某人是个真正的古典音乐爱好者后,不管他是男女老少,我都会肃然起敬,你或者可以把它叫成"知音难觅"那种感觉吧.因此客气也就在所难免了.

离题远了.今天在这里简要向大家推荐一些较轻松,易入门的作品.我前面介绍的那些作品相对来讲规模较大,难度也较大.今天向大家推荐三位作曲家写的序曲. 这三位分别是意大利作曲家罗西尼,法国作曲家奥芬巴赫(一说是德国的),奥地利作曲家苏佩.
罗西尼是意大利著名的歌剧大师,一生创作了大量歌剧作品,其中以喜歌剧为主.他的歌剧音乐,旋律优美,轻松愉快,通俗易懂,很受当时听众的欢迎.他一度竟使当时在维也那的贝多芬黯然失色.他的最著名的作品,要算<塞维利亚的理发师>了.另外他后期创作的歌剧<威廉.退尔>也给他带来了世界声誉.他的歌剧序曲,通常都收在一张CD中.任何版本大家都可尝试.其著名的歌剧序曲有<塞维利亚的理发师>序曲(ll barbiere di Siviglia), <贼鹊>序曲(即偷东西的喜鹊, La Gazza Ladra), <塞米拉米达>序曲(Semiramide), <威廉.退尔>序曲(William Tell)等.
奥芬巴赫是法国作曲(有的说他应该算是德国的).擅长写轻歌剧.大家通常比较熟悉的他的作品就是歌剧<霍夫曼的故事>里的那首美丽的<船歌>. 他的歌剧序曲通常与苏佩的合在一张CD中.较著名的有<奥菲欧在地狱>(我很喜欢的一部序曲,故事取自罗马神话,挺感人), <巴黎人的欢乐>等. 苏佩是奥地利作曲家,也擅长写轻歌剧.一提到他,我想大家立刻可能就会想到他的<轻骑兵>序曲.其实,他的其它一些序曲同样脍炙人口,如<诗人与农夫>序曲,<快乐的强盗>序曲,<美丽的加莱蒂>序曲等. 奥芬巴赫与苏佩的序曲CD,版本也不限.大家见到买来即可.

另外圣诞节快到了,有些朋友大概想买一些圣诞歌曲来听.多年前在国内时非常欣赏一位希腊歌手'娜娜.穆斯古丽'的演唱.曾买过一盘她的圣诞歌曲磁带,感觉非常好.那日逛Wal-Mart,竟然发现有卖那盘磁带相应的CD.过了这么多年居然她的旧作制成CD再售,可见之珍贵.想买圣诞歌曲的朋友不妨试试.它的第一首是古诺的圣母颂,最后一首是舒伯特的圣母颂,不要搞错了.

-- 愿音乐带给大家思考和欢乐!