sea.hill

楼主最近忙什么呢，被看热闹的外行气跑了？;)

那实在对不起。就是觉得你有时候写得很好，有时候很随意。所以说一下想知道行草的审美标准。

望恕无心之过。

hl画瓢

Post by peiting
namstra: 有空用百度搜索一下 马士达 ， 他是我恩师之一， 不知你是否认识他。看看他的书法和篆刻作品，希望能带给你一些想法。如有心得，不妨讨论一下。

在网上搜了一下,有许多网站卖他的字,5千左右一幅. 他的篆刻不错,书法就看不懂了.他既是你的恩师,就不好多说了,感觉他的字象篆刻.

国内的书法家,我还是喜欢周慧珺的字.

hl画瓢

Post by mei1216
请问如何发照片呢,照片太大,发不上去,我的PHOTOSHOP软件删掉了,又其他办法吗.

可用Office picture manager 改尺寸

peiting

画瓢先生：
我对艺术的理解首先是创新，可以这样说，通过临摹，达到一定高度并不难，如想超越前人，就要动脑筋了。说白了，就是超越自己。四年艺术院校的学习，锻炼了我的奖赏力，提高了一点对艺术的理解，收获仅此而已。山太高路太长，我暂停了对书法的修炼。惭愧！对那些孜孜不倦的追求者，无论成就高低，表示致敬！其中值得一提的是我的同班同学陈海良，已小有成就。网上也有他的介绍和作品。
这里看了版内很多作品，很有感触。同在异国他乡，还那么有追求，佩服佩服。凑个热闹，想和同志们分享其中的痛苦与快乐，我的想法不一定正确，但可以供大家参考和讨论，能有助于提高，自然高兴。

首先，老话重提，关于书法名家和名家书法。被多数人认同的，不一定是高超的，所谓曲高和寡就是这个道理。那么啥是高超的，不同层次的观众有不同的答案，没有统一标准，更不能以市场卖价来判断，多少大家的作品生前一文不值。我的理解是继承后必须有变化，而且这种变化符合逻辑，且尊重艺术规律，还能张扬个性。所有从事艺术工作的人都在求变，但是怪胎实在是太多。怎样既变化了，又不感到别扭，实在太难。本人也困惑于此。说道喜欢谁的作品，书法史上那么多名家，我都喜欢，也几乎都临摹过，但最喜欢的是主席的书法。所谓笔法，章法，用墨等等，早就被他抛在脑后了，信手拈来，一气呵成。在怀素的基础上完全张扬了个性，且看不出怀素的影子。文章和诗词同样从传统中来，又实现突破。虽然很难有他一样的胸襟，但是他的艺术道路是可以借鉴的。

第二，眼高手低，尉天池老师，马士达老师都一直强调这一点，所谓追求变化的意识必须超前，就算是在临摹，也不是越像越好，必须有意识地去临摹，最好是参杂着自己的理解，也就是意临吧。卖油翁的“手熟而已“，可不是我们追求的目的。

之所以提到马士达老师的作品，就是他一直在追求这变化，不知画瓢先生为何选中了这幅作品贴在自处，它不能算是他的得意之作，行草中有不少上乘作品，隶书是他的看家本领。他的篆刻，大方，平稳，出奇。如吴昌硕在世，也得拍案叫好。

关于版主，我很尊敬，帖子总是不漏锋芒，看出来是经过修炼的。说道借鉴马士达先生的作品，第一是你有一定的艺术修养，可以有些启发。 第二是在帖学里呆久了，不妨到碑学里的逛逛，也许有些帮助，您说呢？

画瓢先生，可否问一问，您为啥喜欢周先生的作品吗？

namstra

多日不来，回来一看，人气很旺，很高兴有人参与书法讨论。

批评和鼓励，我都欢迎。但我还是想说，书法不容易，哪怕仅仅是欣赏书法，如果没有一定的书法基础，也很难。书法是个很抽象的东西，单靠直觉是不行的。这也是为何外国人欣赏不了中国书法。不是他们没有直觉。即使是中国人，我就认识一个人，看了王羲之的书法，说，这字有什么好，笔划软弱无力，还不如我家隔壁的老张的字好。书法需要训练，不论是写字，还是看字，或者是评论字，都离不开书法的训练，否则，会闹笑话。

很赞同peiting的看法。书法是继承的，也是前进的。不能片面谈论任何一方面。

以前，喜欢过很多人的书法，但随着时间的推移，喜欢的越来越少。但真正越发喜欢的，只有王羲之，王献之，颜真卿，米芾，苏东坡，等等他们几个人。而且随着理解的深入，越发喜欢他们的东西。他们的东西，看来确实经得起时间的检验。我受他们几人的影响很大，在他们那里花过不少精力，或者说基本上是只学他们几人。以前有人说我的字是王王颜米苏，说我的字和他们比已经看不出差别。我知道他是在恭维我，但我也很高兴自己能在用笔风格上终于学到了些大师们的东西。但前辈大师们的用笔之道，要想真正的学到手，我想不用毕生的精力是不可能的。

peiting先生也看出我是学帖的，说“在帖学里呆久了，不妨到碑学里的逛逛”，我觉得很对，而且近期我在碑上也有些尝试，但仅此而已，碑派书法也是一个大海，需要大量的时间。但我也想过，一个人精力有限，不可能打通书法个各个门派，所以以后即使我去钻研碑派书法，可能也仅仅是借鉴，是启发自己的思路。可能是因为自己一直学帖派吧，我个人认为(当然不一定对)，帖派书法在实践上和理论上都领先碑派书法。实践上，帖派的大师级别的人物很多，王王颜米苏，他们在中国书法上的成就，直到目前，还没有人能超越。而且帖学一直是中国书法的主流，历史也比碑学长很多，在理论上也更加完善。

但另一方面，如果想看到书法能有所突破和前进，碑派书法可能更有可能承担起这一使命。毕竟帖派书法已经发展了几千年，在许多方面已经发展到了极致，历史上又有那么多的大师“挡路”，想发展创新，想突破，难度很大。而碑派书法自明末清初诞生以来，发展势头一直很好，为中国书法带来了一股新的气息，而且，碑学书法在理论上的发展领先于其实践，实践方面，碑派书法还没有出现王王颜米苏那样的大师，但一张白纸，可能更有前途。

我个人其实很喜欢许多碑派书法的用笔方法，视觉效果上很有冲击力，所以我觉得，至少对帖学书法会是一个很适合的补充和借鉴。但我个人还是更偏爱传统帖学书法，以后还会把更多精力放在帖学书法上，因为我还是更喜欢那种产生于几千年前而一直传承下来的用笔方法，那种令一代又一代书法人狂热追求的书卷气，那种于不张扬中蕴藏的精致的“古意”。当然这只是我的一人之见，我写字比较偏向于古，但我也明白，只有古，是不会有创新的。

当然，书法的前进，其实很难。可能再有几代人的努力才能看到些成就。而目前，对于继承，也并非是件简单的事情。中国书法界现在有一种批判和否定二王书法，否定帖学书法的风气。这也并非好事。离开了传统和传承，单谈创新和突破，可能比反过来，更加可怕。创新和突破，应该是自然而然的，而不应该是牵强的。

有空写写字，没事读读古帖，其实就满足了。书法很适合作为爱好，器材简单，金钱投入少，最适合修身养性。

就写这些，算是对各位的回复。多谢各位捧场。

namstra

Post by peiting
首先，很喜欢。先生的作品，能达到这个高度，投入的精力可想而知。其次，很激动。在MONTREAL 能否认识一下先生呢？ 最后，很惭愧。 我已经十多年没有碰过毛笔了。有机会向先生讨教讨教。

多谢鼓励，您太客气了，我很希望有机会向先生讨教。很高兴有机会认识同好书法的朋友，请查我发给你的Private Message.
马先生的书法看了些，觉得很有看头，一定会好好学习。

peiting

先生说的很对，别说发展，就是继承同样是很难的。书法是艺术，可不是简单用毛笔写字。黑线条在白纸上分割出各种图形，很美妙。就您的作品来看，和很多同行走的都是阳光大道，路宽人多，堵车在所难免。以您的上乘作品参加全国书展，也足可以获奖了。但我偏偏喜欢所谓的野路子，总是和别人不一样。

namstra

先生过奖了。我的字走的其实也不是什么阳光大道，我走的是很保守的二王一路，走二王一路的书法，很难很苦，对笔法，结字，技巧，细节等等要求很高，所以现在很多人另辟蹊径，避开王羲之，走创新派。
很同意你所说的“。。。继承后必须有变化，而且这种变化符合逻辑，且尊重艺术规律，还能张扬个性。所有从事艺术工作的人都在求变，但是怪胎实在是太多。怎样既变化了，又不感到别扭，实在太难。本人也困惑于此”。我的看法是，变化和创新需要时间，目前书法界的确泛滥着很多创新派们的怪胎作品，但说不定，几代人的努力之后，很可能就能看到成就。
但另一方面，书法是传承的艺术，没有继承就很难创新，几千年的中国书法，几乎完全是在王羲之一派书法的“阴影”下一路走过来的，要想完全避开王羲之，是不可能的。。。

namstra

一年多前旧作

hl画瓢

呵呵,几日不来,这里真热闹.
亦樵先生又有精品了．看到你的作品有一种很熟悉的感觉，既有二王又有米芾的影子．我学的也是二王，可描的不象．扔了二十多年了，看到亦樵这块宝地，也来凑个热闹．我这人很保守，很赞同亦樵的观点：＂书法是传承的艺术，没有继承就很难创新．＂在名家作品中，我们应该能看到很深的传统功力的．所谓的创新，应该是继承传统的基础上形成自己的风格．
练书法是很费时间的，还要花时间去悟．可这东西对大多数人来说，看着很好，可不能当饭吃．一幅字如果能卖到五千已是不错的价位了．书法的成本很低的了．特别是作者还健在．其作品不是孤品，可源源不断的创造．
对于书法作品的欣赏，我还是以传统的眼光来看的．周慧珺的行书看起来赏心悦目，她的楷书也有很深的碑学功力．
至于马士达的这幅作品，实话实说，是没看懂才放这里的．这幅作品是从书法网的＜＜马士达书法篆刻网络展＞＞上转贴过来的，主办者把这幅放在开篇第一幅，是不是表示这也是代表性作品？
http://www.shufa.org/bbs/thread-92312-2-1.html

名家专展是很严肃的，跟我们这些业余爱好者隐姓埋名在坛子里玩是不一样地．